边说了几句。

　　后面的人不知道他们在做什么，还以为郑家这个败家子在与两个行首亲昵呢。有的人眼红得恨不能冲上来，对郑朗拳打脚踢。

　　白玉娘心中默想了一下，终于记下来，再次撒娇道：“冤家，你为什么不早说？”

　　郑朗告诉她们各一首清新的小词，怎么办呢？自己的竹筒一送，就送了四个，可是自己却没有接受过江杏儿与童飞燕的示好，未免对她们不公平。不过现在说，是晚了些。

　　宋词一开始几乎完全是为了唱而服务的。

　　也就是无论创一首词牌，或者填词，必须按照乐谱来。词的音节服务于乐谱，乐器也服务于乐谱，有的适合用箫，有的适合用琵琶，有的适合用古琴，苏东坡就记录了一件事，沈遵之闻山翁词美，试图用琴奏之，虽粗合韵度，然琴声为词所绳约，非天成也。唱有乐器伴和，方为美，可得提前练唱，然后寻找合适的乐器伴奏，这样才能相得益彰。

　　特别是这种场合，疏忽一点，有可能名落孙山，夺不到花魁不要紧，落在最后一位，那就惨啦！

　　正是因为这种制约，郑朗自己儿都不敢轻易填词了。

　　但这一现象在逐渐改变，自苏东坡等人起，种种优秀的词面世，渐渐从为歌唱服务，向正宗的文学形式转换，这才造就了一大堆不会填腔的文学家踊跃参与，更多的好词也一一问世。

　　因此终宋一世，可以将词家分成三类人。比如周邦彦、姜夔，郑朗所担心的柳永等人都是绝对的按谱填词。还有一种人，是按箫填词，他们不会打谱，可能识曲知音，所以能写出合乎音律的词，但不会填腔，比如苏东坡、秦少游，最后一种，词仅是文学了，管它合不合谱，合不合腔，我只要依句填写就行了，比如秦少游，陆游。到了元明清时，后者居多，不过就是依句，也没有填出什么好词来。也有少数才华横溢的，既填了腔，又写下了一些好词。

　　比如郑朗所选的这两首。

　　郑朗只是垂目微笑，心里想到，知足吧，两位大小姐。

　　看到二女在撒娇，童飞燕问道：“两位妹妹，你们在说什么？”

　　白玉娘道：“郑郎君赠送了两首好诗余给了我们。”

　　此句声音大，刚刚落坐下来的几十个大人物，全部听到。刘知州似乎摸到自己这位后生的秉性，不是好东西，是不会拿出来的，道：“郑小郎，什么诗余，唱来听听。”

　　词，就是用来唱的。所以说了这一句。

　　郑朗也不拒绝，当真不知道自己这一搂，都影响了二女身价？甚至影响今天的“花战”，最后一名不会了，掉到第四名去，同样也很惨的。似乎二女大有我用青春赌明天之意，万一不好赖上自己怎么办？

　　当时搂二女时，就想到了这后果，所以说，我给你们捧一个大大的场。童飞燕问，刘知州请求，几乎水到渠成了。

　　这一唱，就挽了回来。

　　说给她们听的是两首小令，纳兰性德的。此人长调评价不高，可是小令太有杀伤力了，几乎是后来小资的最爱。

　　同样不敢用乐器，不过他也不参加花之战，倒也无所谓，于是扣着桌子清唱：“

　　锦样年华水样流，

　　鲛珠迸落更难收，

　　病余常是怯梳头。

　　一径绿云修竹怨，

　　半窗红日落花愁，

　　愔愔只是下帘钩。”

　　“好啊，”刘知州抚手赞道。这首诗余太清新了，干净得象流水一样，不论其他，仅论这个清新，似乎整个宋朝，只有晏殊少数几人能写出来。

　　但五个行首听他唱完，全部低下了头。

　　这几人既然名列行首，对文学也有一些天赋的，未必能写出什么好东西，可好东西能分辨出来。

　　这首词其他几句倒也罢了，可破开的第一句，锦样年华似水流，太有杀伤力了。宋代人结婚比较早，因此狎妓时，也多认为是小妓为美，十几岁正值风华正貌之时，可时光很快的，一转眼，二十岁大关就将到来。看一看五个行首，那一个有二十岁的！

　　到时候自己怎么办？

　　仅七个普通的字眼，居然引起她们情感上的强烈共鸣！

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