坐好,坐直。
什么台本?台本什么?我不知道啊。
我只知道计划赶不上变化
当有些清冷的蓝色背光照亮了舞台后,两道追光也打在李景霖和琅琅身上。
灯光师当真是老油子了。
给李景霖的追光,亮一些,而给琅琅的则暗一些。
毕竟,这次演出,是更以李景霖为主的。
很快。
琅琅按下琴键。
舒缓的伴奏响起。
在钢琴营造的底色里,小提琴开始缓缓歌唱。
微微的短暂延拍,细腻的强弱控制,让这乐器演奏的感觉,霎时便仿佛如说话一般,抑扬顿挫。
完美的转音没有任何的瑕疵。
炉火纯青的揉弦渐进感,让乐曲在舒缓的底色之下,更多了一抹隐藏起来的激情。
温柔的双音如歌般唱响。
高音捡起,昂扬而上,音量骤增。
回到低音开始的阶梯音之时,却又将音量死死的按住,如踩下刹车一般。
原本缓慢的运弓,轻柔的音量。
随着愈发急促的节拍,于双音的歌唱上交汇,音量扬起,骤然放声歌唱。
收放自如。
饶是不懂古典,不懂乐器的人,听到这样的演奏,也被优美旋律之中,饱含的情绪所打动。
无论是选手,工作人员,亦或是评委。
心绪的波动,已然被音乐所引导。
对比之前阿华的小提琴。
这不像是在演奏。
更像是.用优美的嗓音,歌唱般的缓缓叙述出一个故事。
这小提琴,好像活了!
它在说话!
小提琴的声音扬起,向前走。
如滴滴水点落地的钢琴也同样激动,跟进,又弱下。
在乐器大师赵明雅的眼中,这场演出,已然不一样了。
她仿佛看到舞台之上,两个人的音乐彼此配合,却又不失大师之间的对抗,和谐的对话,歌唱,相互映衬,彼此潮起潮落。
李景霖与琅琅的演奏,就如太极的黑白两面一般,合作,交融,对抗,相生。
形成这个作品的圆,一个黑白交融的完美的圆。
灯光打下,看不太清两人的表情。
但在这音乐里,似乎就连舞美都失去了它的作用。
再不需要其他任何的陪衬与烘托,似乎只有这小提琴与钢琴,便够了。
节目并不长,甚至相对来说,还挺短的。
可这极简的乐曲里所包含的情绪起伏,却信息量太足了。
“这原来这才是大佬的实力吗?!”
“我的想象力还是太浅薄了”
“我懂了,只要李景霖拿起了小提琴,咱们就不用研究什么分数的事情了.”
掌声中,这些观看节目的练习生,简直对这样的演出惊为天人!
同样是乐器!
之前演出的很多练习生,可也是选择了纯乐器方面!
可完全没有任何一人,能够做到“用乐器说话”!!
这样的震撼,在对比之下,更加明显!
甚至之前的一点“对上李景霖的忧虑感”都完全消失不见。
请收藏:https://m.001web.net
(温馨提示:请关闭畅读或阅读模式,否则内容无法正常显示)